Clara Däubler – Bass

Die Kontrabassistin Clara Däubler absolvierte ihr Jazz-Kontrabass-Studium an der HMTM Hannover bei Detlev Beier. Außerdem nahm sie Unterricht bei Marc Muellbauer. Sie spielte u.a. mit Julia Hülsmann, Sunna Gunnlaugs, Angelika Niescier, Nils Wogram, Heinrich Köbberling, Ed Kröger sowie der NDR Radiophilharmonie. Zahlreiche Konzerte führten sie durch Deutschland (u.a. Jazz Open Hamburg, Jazz Baltica, Kurt Weill Fest Dessau, Winterjazz Köln, Platzhirsch Festival Duisburg, Jazzwoche Hannover), sowie nach Island, Kasachstan, Kirgistan, Turkmenistan, Frankreich, Dänemark, Litauen, Kanada, Iran, in die Niederlande und USA.Mit dem Fynn Großmann Quintett erhielt sie 2017 den „Jungen Münchner Jazzpreis“ und den „Jazzpreis Hannover“.CD-Veröffentlichungen mit Lars Stoermer Quartett, Hannes Dunker Trio (2018) und Watten, Fynn Großmann Quintett (2019), Fette Hupe (2020), Spaces (2021).Ehrenamtlich organisierte sie fünf Jahre lang die „Linden Jazzsessions“ (Kulturpalast Hannover) und initiierte die Konzertreihe „Jazz am Emmichplatz“ (HMTM Hannover).

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Stefan Golinski – Posaune

Stefan Golinski studierte an der Hochschule für Musik und Theater Hannover klassische Posaune und Jazz und in Berklee, Boston (USA) bei Hal Crook und Jeff Galindo. Er spielt in zahlreichen Orchestern und als grooviger Bläser in Funk und Soulbands. Zu seinen zahlreichen Engagements zählten und zählen beispielsweise Meute, Billy Burrito, Aretha – The Queen Of Soul, Greg Copeland & The Soulgang, Gary Barone, Florian Poser, Heinz Rudolf Kunze, Fury In The Slaughterhouse, Ireen Sheer, Bill Ramsey, Jazzorchester Niedersachsen, Men In Blech, Blue Note, Body & Soul, die Musicals „Tommy“, „Der König der Löwen“, die Schauspieler Juliane Köhler, Matthias Fuchs, Werner Haindl, der Comedien Konrad Stöckel, Wolfgang Trepper, der Landesmusikrat Niedersachsen, LAG Jazz, der Jazz- und Rockworkshop Salzgitter und viele, viele andere.

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Coco Guerra – Saxophon

Jorge „Coco“ Guerra wuchs in Seattle auf und hatte dort Saxophonunterricht bei der lokalen Jazz-Legende Jabo Ward. Nach seinem Umzug 1994 nach Deutschland studierte Jorge “Coco” Guerra Jazz / Rock / Pop an der Hochschule für Musik und Theater in Hannover. Auf der Bühne ist er zu sehen mit dem Saxophonquartett “thesaxophone circus”, er spielte aber auch bereits regelmäßig mit „Pure Desmond“ oder dem bekannten Mousse T.

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Linus Kasten – Chor

Linus Kasten lernte Chorleitung und Arrangement im Studium sowie auf Workshops, unter anderem bei Darmon Meader, Michele Weir und Jens Johansen. Als Leiter des Bremer Jazzchors Just Friends erreichte er beim Deutschen Chorwettbewerb 2006 den 5. Platz und beim Chorfest des Deutschen Sängerbundes 2008 den 1. Preis in der Kategorie Pop/Jazz. Seit seinem Ausstieg bei Just Friends 2010 ist er neben seinem Job als Gymnasiallehrer als Arrangeur, Workshopdozent und Juror bei Chorwettbewerben tätig. Zudem arrangiert er für sein Vokalquartett Treets seit 2014 Achtziger-Jahre-Hits im Jazzgewand und ist seit 2016 Mitglied des zehnköpfigen Improvisationsensembles Stimmorchester Hannover. 2021 startete sein Musik-Podcast „Listen! Linus und Torsten reden über Musik“ mit Torsten Ribbe.

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Willi Hanne – Drums

Geboren 1964, neunfacher Preisträger beim Jazzpodium Niedersachsen. Kulturförderpreis vom Ministerium für Kultur Niedersachsen (1995). 2. Preis des Internationalen Improvisationswettbewerbs der Hochschule für Musik und Theater Leipzig. Internationale Festivalauftritte u.a. in Peking, Pozna, Wozlaw und Hamburg. Dozent für Hauptfach Schlagzeug an der Universität Hildesheim.

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Thorsten Plath – Gitarre

Thorsten Plath ist ein gefragter Gitarrist, der sich durch eine große Stilvielfalt auszeichnet. Er wurde 1961 in Göttingen geboren. Er studierte klassische Gitarre an der Hochschule für Künste in Bremen und schloss 1988 mit dem KPA-Abschluss ab, 1990 mit dem KA-Abschluss. Neben zahlreichen klassischen Workshops besuchte er über Jahre hinweg auch Jazzkurse in Weikersheim, Remscheid und Burghausen. Sein musikalisches Schaffen ist ebenso vielfältig wie seine musikalische Ausbildung. Neben unzähligen Konzerten gewann auch die Arbeit als Komponist im Laufe der Jahre an Bedeutung. In seinem aktuellen Projekt „Guijaygoo“ verbindet er elektronische Einflüsse mit Jazz-Elementen und dem warmen Klang akustischer Gitarren. Seit 1990 unterrichtet er Jazz-Rock an der Musikschule Bremen und seit 1992 Gitarre an der Hochschule für Künste in Bremen.

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Lennart Smidt – Piano

Als ein Ort, an dem Kreativität auf Groove und Spirit trifft, an dem Improvisation auf Komposition stößt, wurde Jazz nach einer Kindheit mit klassischer Musik zum akustischen Spielplatz.
Improvisation spielt dabei immer eine zentrale Rolle, um die musikalischen Geschichten des Moments zu erzählen.
Diese Arbeit zeigt sich sowohl in Aufnahmen als auch in einzigartigen Live-Performances.

Erstes Piano-Soloalbum Boomerang im Jahr 2025.
Erste Jazz-Ensemble-EP Take.Off im Jahr 2016.

Nach der Rückkehr nach Deutschland im Jahr 2019 wurden Smidts Klavierkompositionen für die Mixed-Media-Projekte Bauhaus-Expedition und 100 Saiten Beuys (2022) in Auftrag gegeben.
Magnetic Layers für Solo-Klavier und Live-Effekte war bereits 2018 ein Kompositionsauftrag.

Während der Pandemie im Jahr 2021 leitete er die Produktion des Albums Im Zentrum des Kreisels von Rüdiger Bierhorst als Produzent/Arrangeur/Sounddesigner – eine Zusammenfassung des jüngsten Schaffens des deutschen Singer-Songwriters.

Obwohl er hauptsächlich Jazz-Pianist ist, begann seine interdisziplinäre Arbeit bereits 2015 mit experimentaler Oper und Performances (After the Flood, Forgotten Matters) gemeinsam mit dem Filmregisseur Bernardo Zanotta auf Festivals in Groningen, Amsterdam, Rotterdam und Nantes.
In Berlin setzte sich dies fort mit Workshops des verstorbenen Tristan Honsinger und als Mitveranstalter der kuratierten multidisziplinären Improvisations-Jam “Big Bouncing Charlie“.

Zwischen 2012 und 2020 spielte das Lennart Smidt Trio in unterschiedlichen Besetzungen, so 2019 mit Benson Itoe (E-Bass, Kamerun/Groningen) und Yusuf Ahmed (Schlagzeug, London).

Smidts Workshop- und Lehrkonzept Jazz as creative community music vermittelt einen gesunden Zugang zum Musizieren, der sich stark an individuelle Level und Erfahrungen der Lernenden anpasst.
Dieser Workshop für Pianist:innen und Lehrkräfte konzentriert sich darauf, wie man ungeschriebene Musik spielt, Songs begleitet und grundlegende Denkweisen hinter Jazz und Improvisierter Musik vermittelt – jenseits vertikaler, skalenbasierter Ansätze.

Derzeit ist Lennart Smidt Klavierdozent an der Universität Hildesheim.

Lennart Smidt hat Bühnen geteilt mit u. a.: Yusuf Ahmed, John Winston Berta, Marcello Busato, Giuseppe Doronzo, Paul Engelmann, Esat Ekincioglu, Johannes Fink, Willi Hanne, Benson Itoe, Julie Mbodje, Liedfett, Hiske Oosterwijk, Aleks Skoric, Lucas Uecker, Yelmur, Kussi Weiss, … …

Die Dozierenden